miércoles, 11 de mayo de 2016

TIPOS Y MARCAS DE CUERDAS

Muchos creen que no importa la marca ni el tipo mientras que funcionen. Están mal. Al igual que no puedes dejar la misma cuerda por determinado tiempo pues ésta también se deteriora, así que hay que buscar las mejores y con las que os sintáis más cómodo. Primero, veamos qué clases existen:


-Cuerdas de tripa

Están fabricadas tradicionalmente de intestino de oveja. Suelen ser las más caras y las preferidas por muchos violinistas famosos ya que es natural, rico y suave, semejante a la voz humana.

-Cuerdas metálicas

Duran más que las de tripa (alrededor de un año) , sin embargo son poco flexibles, por lo que pueden romperse con facilidad. Al ser sensibles a los cambios de tensión, es necesario ser cuidadoso y preciso al afinar.

-Cuerdas sintéticas

Su sonido puede parecerse a las de tripa pero algo mas brillantes, son más fáciles de tocar y duran más (además de ser más baratas). Comparándolas con las metálicas son más dulces y duran menos que éstas. 

MARCAS:

Bueno, en cuanto a las marcas más recomendadas, creo que es mejor dejárselo a los expertos:
  • Jascha Heifetz: Mi Goldbrokat Medio; de tripa en La, Re y Sol.
  • Nathan Milstein: un Sol Eudoxa + Re de tripa. La y Mi Goldbrokat (en la década de  los 60).
  • Zino Francescatti: Eudoxa en Sol, Kaplan Plata en Re y La y Eudoxa Goldbrokat Medium en Mi.
  • David Oistrakh: Eudoxa en Re y Sol,  Prim de acero en La (o Chromecore) y Prim en Mi.
  • Henryk Szeryng: Eudoxa en Re y Sol, Kaplan en La; Mi Gold o Kaplan.
  • Isaac Stern: Eudoxa en La; Re, Sol y Mi Goldbrokat Medium. Más adelante en su carrera pasó a Dominants.

lunes, 9 de mayo de 2016

PIZZICATO, VIBRATO, TREMOLO, FALSETE, MELISMA

A continuación te dejo vídeos de como realizar dichas técnicas, ya que llegan a ser muy complicadas.

-PIZZICATO 

Es la técnica de pellizcado en los instrumentos de cuerda. Hay que realizarlo con gentileza y firmeza.

-VIBRATO 

Es la variación de frecuencia de las notas para mejorar el sonido.

-TREMOLO

Es la variación de las notas mientras se mantiene la frecuencia.



POSICIONES DE NOTAS (en diapasón)

Como te dije en un tema anterior, debes sostener el violín con el brazo y muñeca firme, mientras tu dedo 1 (índice) se posa sobre la línea 1, el dedo 2 (corazón) sobre la línea 2, etc. y cada cuerda tiene una nota diferente por cada línea que presionas.


TIPOS Y MARCAS DE VIOLINES

Al ser el instrumento más delicado, debes escoger uno de marca reconocida, obviamente dependiendo si es uno acústico o eléctrico. Además vos sos el que debe escoger con cuál te sientes más cómodo
 A continuación te dejo una lista de los mejores marcas de violines en el mercado:

-Stenetor

Stenetor es uno de los más conocidos y populares marcas de violín en el mercado, a causa de su alto rango de sonido y duración. No pienses que son muy baratos pero valen la pena por las anteriores características.

-Windsor:

Son instrumentos de calidad razonable para aquellos que apenas están empezando. La mayoría están hechos a mano. Y tal vez no sean tan durareros a comparación de otros, y el arco debe de ser reemplazado hasta cierto punto, pero es de las mejores opciones si se trata de calidad de sonido.

-Primavera

Es perfecta para aquellos que están empezando a practicar. Son más baratos que los anteriores, y son de calidad media.

-Yamaha

Una marca reconocida por casi todos. Cuenta con una garantía de calidad, tonalidad y durabilidad de sus instrumentos, y los violines no son la excepción. Es una de las marcas más utilizadas por los violinistas profesionales.

-Pearl River/Amadeus Cellini

Es una gran marca si es  tu primer violín. Muy buena en cuanto a duración, mientras que en sonido es de calidad media. Está disponible en casi todas las tiendas de música. Y, de manera personal, es el mío el día de hoy.

PARTITURAS

Éste apartado puede que sea de los más complicados mas seré breve en mi explicación. Las partituras es el lugar donde la música es representada mediante símbolos sobre cinco líneas rectas horizontales.

Antes que nada debes de aprender las notas: Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Si.
Están ordenadas del más bajo al más alto, mientras que las líneas de las partituras se encuentran de manera opuesta, es decir, que la línea más alta, es la no. 5, y la siguiente es la 4, y así sucesivamente. Lo mismo pasa con los espacios, sólo que en este caso son solamente 4.

 Línea:

  1.  Mi (E)
  2.  Sol (G)
  3.  Si (B) 
  4. Re (D)
  5.  Fa (F)

Espacio:
  1.  Re (F)
  2.  La (A)
  3.  Do (C)
  4. Mi (E)

D-o Re M-i Fa S-ol La S-i, Do R-e,


Ahora que sabes en dónde se posicionan las notas, ahora deberás aprender hasta dónde se expanden, es decir, cuánto duran. Te dejo una tabla:

-

Puedes usar un metrónomo para poder auxiliarte a medir los tiempos.
Relativamente simple, ¿no crees? Bueno, necesitas practicar MUCHÍSIMO para poder leer una partitura con naturalidad.



SUJETAR EL ARCO Y VIOLÍN





Aunque suene un poco tonto, hay que aprender a sujetarlos a ambos. Se necesitan varias reglas para hacerlo:

1: Mantener la columna firme.

2: Que la muñeca donde sujetas el violín sea recta. No puede estar inclinada hacia adentro o hacia afuera.

3: Debes sujetar el arco con el dedo índice en el entorchado, con el dedo corazón, anular y pulgar sobre la nuez, y el meñique sobre el tornillo.


4: Los dedos tienen una numeración: 1: Índice 2: Corazón 3: Anular 4: Meñique, y todos deben de estar en su respectiva división de cuerdas.
5; Afloja el hombro. No hagas tanta tensión a la hora de moverlo puesto que sólo causarás que el sonido sea forzado y desafinado.


CÓMO AFINARLO

Si no cuentas con un Tuner (afinador), puedes descargar en la PlayStore la aplicación GStrings o DaTuner, o en AppStore: Violin Tuner Free.
    Si cuentas con la suerte de que tu cordal cuente con los cuatro microafinadores, puedes
utilizarlos para tener una afinación más precisa.
    Bien, una vez que tenemos nuestro afinador, el siguiente paso es elegir cualquiera de las cuerdas. Por ejemplo, afinemos la cuerda G3 (Sol): Le harás un pizzicato (pellizcar) a la cuerda para observar si está afinada, la aflojarás o ajustarás dependiendo lo que te marque el tuner, y pues ésta cuerda deberá tener una frecuencia de 196.0 Hz. Ten paciencia, cuando eres principiante, por lo regular toma mucho tiempo en llevarlo a cabo. Así continuarás con el resto de las cuerdas...


¡Recuerda tener mucho cuidado de no ajustar demasiado las cuerdas! Especialmente la cuerda de Mi, ya que es la más fina y la que más tensa debe de estar.